Porto Alegre e Montenegro recebem a terceira edição do FESTECRI – Festival de Teatro para Crianças.
Programação ocorre de 3 a 14 de maio, no Theatro São Pedro, em Porto Alegre, e no Teatro da Fundarte, em Montenegro. Além dos espetáculos, haverá atividades formativas, oficinas online e em escolas
Texto: Raphaela Donaduce Flores - Jornalista - Dona Flor Comunicação
www.donaflorcomunicacao.com.br
O FESTECRI – Festival de Teatro para Crianças chega a sua terceira edição com intensa programação nas cidades de Porto Alegre e Montenegro, entre os dias 3 e 14 de maio. Valorizando as artes de palco produzidas para as crianças, serão 18 apresentações, com sessões no Theatro São Pedro (Praça Mal. Deodoro, S/N - Centro Histórico, Porto Alegre) e no Teatro Therezinha Petry Cardona na FUNDARTE (R. Cap. Porfírio, 2141 - Centro, Montenegro).
Para além das crianças, a programação do Festival é um convite também para jovens e adultos, com preços populares, que variam de R$15 a R$30. Os ingressos podem ser adquiridos antecipadamente pelo site www.festecri.com.br ou no local, uma hora antes de cada espetáculo - neste caso, com pagamento exclusivamente por pix ou dinheiro.
Importante destaque do Festival é a acessibilidade. A grande maioria das sessões terá audiodescrição e tradução para a Língua Brasileira de Sinais - LIBRAS. Além disso, 70% da capacidade dos teatros será ocupada por estudantes de escolas e instituições da rede pública, por meio de agendamento prévio gratuito, pelo email festecriproducao@gmail.com.
O evento conta, ainda, com diversas atividades gratuitas em escolas, como oficinas presenciais e mesas de conversas sobre diferentes segmentos das artes para crianças, que acontecerão no Foyer Nobre do Theatro São Pedro. A proposta é criar novas experiências, concebendo universos lúdicos de arte, afeto, crescimento e pensamento crítico.
O FESTECRI, surgiu em 2019 e já recebeu mais de 12 mil crianças e jovens nas duas primeiras edições. Este ano, o Festival cresce e amplia o número de apresentações, contemplando crianças da cidade de Porto Alegre, Região Metropolitana e Montenegro. “Para esta terceira edição, o nosso compromisso com as artes cênicas voltadas para crianças se mantém, trazendo uma programação artística de qualidade direcionada, com acessibilidade para os mais variados públicos, fomentando novas plateias, inclusão social e valorizando o artista que cria espetáculos para crianças", informam as diretoras do projeto Letícia Vieira e Daniela Lopes.
3 DE MAIO - SEXTA
15h: Quem não Dança Balança a Criança - Theatro São Pedro
1 - QUEM NÃO DANÇA BALANÇA A CRIANÇA
Cuidado que Mancha – Porto Alegre
@cuidadoquemancha
Theatro São Pedro - Praça Marechal Deodoro, S/N - Centro Histórico, Porto Alegre
Sexta, 03 de maio, 15h
Com tradução para LIBRAS e audiodescrição
Classificação etária: Livre
Duração: 45 minutos
O grupo Cuidado que Mancha tem 29 anos e um repertório de espetáculos que trazem a mistura perfeita de emoção, cena, diversão e muita música. “Quem não dança balança a criança” estreou em 2005 e segue em cartaz nos mais diferentes palcos do país. Quem Não Dança Balança a Criança é um espetáculo que recupera músicas tradicionais da cultura brasileira e apresenta canções autorais, criando jogos que promovem a participação e envolvimento de toda a plateia.
Equipe
Roteiro: Raquel Grabauska e Gustavo Finkler
Direção: Raquel Grabauska
Elenco: Claudio Veiga e Raquel Grabauska
Iluminação: Maurício Rosa
Sonorização: Marcos Vaz
Produção: Cuidado Que Mancha
4 DE MAIO - SÁBADO
15h: Vampirices - Theatro São Pedro
2 - VAMPIRICES
Rococó Produções – Gravataí
@rococoproducoes
Theatro São Pedro - Praça Marechal Deodoro, S/N - Centro Histórico, Porto Alegre
Sábado, 04 de maio, 15h
Com tradução para LIBRAS e audiodescrição
Na noite de Halloween Vlad Bramstokien finalmente passará a coroa para seu sucessor. Mesmo sabendo que sua filha mais velha é a mais apta para o cargo, Vlad passará a coroa para Marcel. Entretanto, Marcel esconde um grande segredo que pode abalar as leis vampirescas. Em busca de respostas para seus questionamentos, o jovem vampiro embarca em uma grande aventura na companhia de seu amigo Lupe, através do véu fino que separa o mundo dos humanos e o mundo sobrenatural, em busca de sua real identidade.
Classificação etária: 10 anos
Duração: 50 minutos
Equipe
Concepção e Dramaturgia Original: Julia Kieling
Direção Geral: Guilherme Ferrêra
Direção artística: Guilherme Ferrêra e Julia Kieling
Direção Musical: Álvaro RosaCosta e Simone Rasslan
Direção Coreográfica: Henrique Gonçalves
Elenco: Dani Reis, Guilherme Ferrêra, Henrique Gonçalves, Julia Kieling e Roger Santos
Arranjos e Preparação Musical: Simone Rasslan
Composição e cena sonora musical: Alvaro RosaCosta
Letras de canções: Júlia Kieling
Coordenação técnica: Roger Santos
Desenho de Luz: Roger Santos e Lisi Brandt
Operação de Som: Clarissa Siste
Cenografia: Roger Santos
Figurinos: Suzi Martinez
Adereços cênicos: Guilherme Ferrêra, Roger Santos e Suzi Martinez
Maquiagem e Caracterização: Guilherme Ferrêra
Produção: Rococó Produções Artísticas e Culturais
Realização: Rococó Produções Artísticas e Culturais
5 DE MAIO - DOMINGO
15h: De la Mancha - O Cavaleiro Trapalhão - Theatro São Pedro
3 - DE LA MANCHA: O CAVALEIRO TRAPALHÃO
Rococó Produções – Gravataí
@rococoproducoes
Theatro São Pedro - Praça Marechal Deodoro, S/N - Centro Histórico, Porto Alegre
Domingo, 05 de maio, 15h
Com tradução para LIBRAS e audiodescrição
Essa é a história de Dom Alonso Quijano, um homem que cresceu em La Mancha, uma região bem no centro da Espanha. Ele amava os livros de cavalaria e queria ser cavaleiro andante e por isso, pôs em si mesmo o nome de Dom Quixote de La Mancha, um cavaleiro muito trapalhão que em nome de sua amada Dulcinéia de Toboso, anda pelas estradas montado em seu cavalo Rocinante e acompanhado por seu fiel escudeiro Sancho Pança, em busca de aventuras, lutando contra gigantes, dragões, bruxas e feiticeiros.
Classificação etária: Livre
Duração: 40 minutos
Equipe
Adaptação e direção: Guilherme Ferrêra
Elenco: Guilherme Ferrêra e Henrique Gonçalves
Trilha sonora original: Pedro Borghetti e Guilherme Ceron
Produção musical: Guilherme Ceron | Toca do Graxaim
Provocação coreográfica: João Raphael de Paula
Iluminação: Roger Santos
Sonoplastia: Julia Kiling
Figurino: Lúcia Machado
Maquiagem: Suzana Machado
Cenografia: Rococó Produções
Adereços de arame: Jairo Teixeira artesão
Identidade visual: Jéssica Barbosa
Produção e realização: Rococó Produções Artísticas e Culturais
6 DE MAIO - SEGUNDA
10h e 15h: Bandele - Theatro São Pedro
4 - BANDELE
Trupi Di Trapu - Porto Alegre
@trupiditrapo
Theatro São Pedro - Praça Marechal Deodoro, S/N - Centro Histórico, Porto Alegre
Segunda, 06 de maio, 10h e 15h**
**Sessão das 15h com tradução para LIBRAS e audiodescrição
Bandele - o menino nascido longe de casa - bate seu tambor contando a trajetória de sua aldeia. Ele pede ajuda para os espíritos que moram no grande Baobá e protegem todas as histórias do mundo. Inspirado nos sons, tons e imagens da Mãe África, o espetáculo livremente adaptado da obra homônima da escritora gaúcha Eleonora Medeiros, ilustrada por Camilo Martins, reúne contação de histórias, teatro de animação e teatro visual.
Classificação etária: Livre
Duração: 45 minutos
Equipe
Autora: Eleonora Medeiros
Encenação: Alessandra Souza, Mayura Matos, Yannikson, Ajeff Ghenes e Viviane Marmitt
Stand by: Anderson Gonçalves
Direção Artística: Leandro Silva
Bonecos e Máscaras: Anderson Gonçalves
Figurinos: Mari Falcão e Marion Santos
Iluminação: Vigo Cigolini
Letras e Músicas: Leandro Silva
Arranjos percussivos: Richard Serraria, gravado no TS estúdios sob direção de Tuti Rodrigues
Voz principal: Marietti Fialho
Assessoria Musical: Richard Kümmel Lipke, Sérgio Bai e Sérgio Nardes
Trilha cena duelo: Nitro Di
Assessoria coreografias musicais: Juliano Félix
Assessoria corpo e voz: Batukatu Grupo Artístico (Elinka e Cristiano Morales)
Preparação Corporal: Anderson Gonçalves e Alessandra Souza
Assessoria Projeções e Cenografia: Marco Marchessano
Produção: Trupi di Trapu
7 DE MAIO - TERÇA
10h e 15h: Andarilho - Theatro São Pedro
5 - ANDARILHO
Teatro Ateliê - Porto Alegre
@teatro.atelie
Theatro São Pedro - Praça Marechal Deodoro, S/N - Centro Histórico, Porto Alegre
Terça, 07 de maio, 10h e 15h**
**Sessão das 15h com tradução para LIBRAS e audiodescrição
Três andarilhos que há tempos percorrem muitas distâncias e acumulam na bagagem, vivências e histórias que se retém na memória, outras que a imaginação dá conta, para surpreender o vivente desavisado, causando o susto ou a risada solta. Através desses andantes, nos tornamos ouvintes de pequenas histórias, engraçadas, tristes ou fantasiosas, tudo arrematado por alguma milonga ou cantoria, afinal de contas, por todas essas terras não falta disposição para uma prosa lenta passando o mate amargo de mão em mão.
Classificação etária: Livre
Duração: 45 minutos
Equipe
Direção – Alex Limberger
Texto original – Lú Endress
Elenco - Gustavo Dienstmann, Philipe Philippsen e Valquíria Cardoso
Canções Originais - Alex Limberger, Germano Reis, Gustavo Dienstmann, Philipe Philippsen e Valquíria Cardoso
Iluminação – Ricardo Vivian
Técnico operador de luz - Daniel Fetter
Operador de som - Alex Limberger
Figurino - Gustavo Dienstmann e Valquiria Cardoso
Cenário - Alex Limberger, Gustavo Dienstmann e Valquíria Cardoso
Produção – Teatro Ateliê
8 DE MAIO - QUARTA
10h e 15h: Renovação Negra, Sim! - Theatro São Pedro
6 - RENOVAÇÃO NEGRA, SIM!
Maciell Produções – Gravataí
@maciellproducoes
Theatro São Pedro - Praça Marechal Deodoro, S/N - Centro Histórico, Porto Alegre
Quarta, 08 de maio, 10h e 15h**
**Sessão das 15h com tradução para LIBRAS e audiodescrição
O espetáculo apresenta a personagem Dandara, uma menina negra feliz que tem uma boneca Barbie, com o mesmo tom de pele, que interage com ela. O grande desafio de Dandara é conseguir que seu amigo Paulinho, fascinado pelo aplicativo TikTok, se reconheça como um menino negro. Com a ajuda das crianças da plateia, a história se desenrola através de brincadeiras, danças e jogos de origem africana. Com uma linguagem acessível, a peça conta a história da vida da menina Dandara e sua relação amorosa com as culturas de matriz africana, encorajando outras crianças negras a buscarem seu espaço nos lugares onde bem desejar e as crianças não negras a conhecerem e dialogarem sobre a cultura afro-brasileira.
Classificação etária: crianças e jovens
Duração: 50 minutos
Equipe
Silvia Maciell - Diretora geral, dramaturga e atriz.
Sil Maciel - Produtora, coreógrafa, atriz e bailarina
Carla Lopes - Atriz e bailarina
Sandro Garra - Ator e bailarino
João Lopes - Ator e bailarino
André Valdez - Assessor de imprensa
Osmar Montiel - Técnico em iluminação e Sonorização
Suriel Domingues – Assistente de Sonorização
Carlos Monteiro – Filmagem
Rodrigo Rodrigues - Fotógrafo
Sérgio Cruz - Cenógrafo
Sil Maciel – Figurinista
Ariel Lopes e Sil Maciel – Produção Musical
Zerley Araújo - Costureira
9 DE MAIO - QUINTA
10h e 15h: Lili Inventa o Mundo - Theatro São Pedro
7 - LILI INVENTA O MUNDO
Circo Teatro Girassol – Porto Alegre
@circoteatrogirassol
Theatro São Pedro - Praça Marechal Deodoro, S/N - Centro Histórico, Porto Alegre
Quinta, 09 de maio, 10h e 15h**
**Sessão das 15h com tradução para LIBRAS e audiodescrição
O espetáculo traz para o palco, parte do universo poético de nosso querido Mario Quintana, através dos poemas que dedicou ao público infantil. Na peça, Lili mostra o cotidiano de uma menina, que reinventa os momentos mais simples do dia com a magia e o colorido dos seus olhos de criança: o vovô que espera o café da manhã, as cidadezinhas e ruas desconhecidas, o tempo, o vento, as estações do ano e os animais.
10 DE MAIO - SEXTA
10h e 15h: Histórias negras para crianças de todas as cores - Theatro São Pedro
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